domingo, 31 de enero de 2016

SIENA. EL SABOR DEL PALIO. ITALIA.




 AUDENTES FORTUNA IUBAT.


Siena es una ciudad situada en el corazón de la Toscana, famosa por su impresionante catedral gótica y por su espectacular carrera de caballos, el Palio.




CATEDRAL DE SIENA.


El Palio se celebra dos veces al año:

 - El 2 de Julio, el Palio di Provinzano en honor de la Virgen del Provenzano.
 - El 16 de Agosto, el Palio dell'Assunta, en honor de la Virgen de la Asunción.

Toda la ciudad es de una belleza increíble pues ha conservado todo su casco antiguo y no ha perdido ni un ápice de su encanto medieval. Palacios, casas nobles, estrechos callejones, iglesias ...





Decidimos visitar Siena el 10 de Agosto y era una ciudad en ebullición, con miles de turistas de todo el mundo y preparada para su más que próxima carrera.

El Palio es de origen medieval, se cree que la tradición comenzó en el Siglo XII y se celebra en la plaza principal de Siena, la Piazza del Campo. Siempre se han celebrado aquí, acondicionándose el piso con arena para evitar las caídas de los caballos, que aún así, se producen con mucho peligro para los jinetes. El peligro es tal, que se permite que gane la carrera un caballo sin jinete, lo importante es que el caballo llegue el primero.



Como pueden ver en la foto superior la pista esta recubierta de arena y la trayectoria de los caballos no es plana ni mucho menos pues en la plaza hay un gran desnivel. Toda ella está llena de gradas para hacer cómoda la visión de la carrera. Las entradas como pueden suponer llegan a costar varios miles de euros y el acceso a la plaza el día de la carrera es muy, pero muy complicado.

PIAZZA DEL CAMPO.

AYUNTAMIENTO

Siena está muy bien comunicada, se puede llegar a parte de con el vehículo propio, en autobús y en tren. Hay zonas para aparcar muy bien acondicionadas en el exterior de la ciudad, ya que el núcleo urbano es peatonal.

En nuestro caso elegimos una agencia que nos llevó en autobús desde Florencia, la razón es que nos interesaba visitar una CONTRADA y si no es con una agencia, ésto les será imposible.

La CONTRADA, es el elemento fundamental en toda la fiesta del Palio. Se podría decir que las CONTRADAS son los distritos de la ciudad. Pero son mucho más que eso.

En la Edad Media, las Contradas se fueron agrupando alrededor de las parroquias. Digamos que cada Contrada es un equipo, con un caballo y un jinete. Hay 17 Contradas en Siena pero solo pueden correr 10 caballos así que todos los años tiene que haber un sorteo. Este proceso lo estableció en 1.729 la gobernadora de Siena, Violante de Baviera.

En Siena, ser de una CONTRADA o de otra es un tema muy serio. Incluso lleva a discusiones matrimoniales. El Palio (pañuelo de seda) que gana el mejor equipo, es depositado en la parroquia de la Contrada como reconocimiento y devoción.
Para ganar, el caballo tiene que dar tres vueltas a la plaza y entrar el primero. Todo está organizado por el Ayuntamiento de Siena, que es el que administra la justicia en el caso de que alguna Contrada viole el reglamento.

Nosotros visitamos la Contrada della Selva, que días más tarde sería la vencedora del Palio de Agosto.

CONTRADA DELLA SELVA.

Cada Contrada tiene su iglesia, su fuente y un museo. La Contrada della Selva tiene por colores el verde y el naranja y su símbolo es el rinoceronte.

IGLESIA DE LA CONTRADA DELLA SELVA.


MUSEO DE LA CONTRADA DELLA SELVA.








El vencedor del Palio, gana un estandarte rectangular de seda, pintado a mano, sostenido por un asta blanca y negra. Este año está depositado en estas instalaciones que están viendo. Como podrán comprobar por las fotografías el cuidado de la iglesia y del museo de la Contrada se hace con todo esmero por parte de los Sieneses.

En nuestro corazón siempre llevaremos los colores verde y naranja de la Selva. Esperamos que el próximo verano se repita el éxito en la carrera. Lo celebraremos por todo lo alto.

domingo, 17 de enero de 2016

LOS VASCOS. VINO CHILENO.


IN VINO VERITAS.





En el Mundo de Avekrénides estamos habituados a probar buenos vinos . Hoy vamos a catar un vino tinto chileno, estos vinos se han ganado una muy buena fama a nivel mundial, como vinos de calidad a la altura de los mejores.


La vid llegó a Chile de manos de los españoles que plantaron las primeras cepas en el siglo XVI con el fin de competir con el vino de Perú y del llegado desde la misma España.

La familia Echenique de origen vasco, plantó las primeras vides en el Valle de Colchagua hacia 1.750, dando comienzo la explotación vinícola. En 1.988 la propiedad pasa a manos de Domaines Barons de Rohschild-Lafite y toda la explotación pasa a denominarse Los Vascos.

El vino que vamos a probar hoy es un Cavernet Sauvignon de cosecha 2.012. Un vino clásico que es el responsable de la buena fama de su bodega.

AVEKRÉNIDES KATA.

En la copa es un vino de color rubí con ribetes violáceos, tiene el color de los vinos con cuerpo, estructurados. La lágrima baja fácil por la copa.




En nariz se comporta muy bien, todo un Cabernet Sauvignon clásico, muy afrutado, suave, aromas a cerezas y fresas.

En boca nos parece excelente, un tinto con taninos muy suaves, muy agradable de tomar, con cuerpo pero suavemente afrutado. 

Este tinto chileno de Los Vascos, nos ha parecido una maravilla, muy bueno de tomar con segundos platos de carnes o con patés, embutidos, buen jamón de Teruel, bueno con casi todo, está muy bueno.

Su excelente relación calidad-precio de 10 euros en la vinoteca hace de este vino un producto muy muy recomendable, sobresaliente diría yo.


Alzo mi copa y brindo por nuestros amigos chilenos. ¡Salud!

domingo, 10 de enero de 2016

SHEAFFER IMPERIAL II. TOUCHDOWN DE LUXE.


EGO SUM.


No, no venceremos en la batalla. Somos una maravillosa minoría los que disfrutamos escribiendo con nuestras estilográficas, como venidos de otra época, más refinada quizás. 

Pero no hay que desanimarse, cada uno aportamos lo que podemos a este mundillo, hacemos post para que tal vez en el sitio más insospechado haya una persona que se anime y de el paso hacia adelante. Tal vez sienta curiosidad o bien descubra el placer de la escritura. En ese caso todo un mundo se abre ante nosotros.

La Sheaffer Imperial II es una de esas plumas que se pueden recomendar sin miedo. Una pluma vintage que todavía se puede conseguir en tiendas e Internet en bastantes buenas condiciones. Hace bastantes años que me regalaron una 330 y funciona como el primer día, no creo que las Sheaffer de hoy tengan el nivel de las de antaño.


Esta Sheaffer Imperial II que presentamos hoy, es una pluma de los años 70. Fabricada en plástico azul oscuro y con el plumín cónico (El de la derecha de la imagen), llamado Short Triumph por la marca.
El llamado Inlaid es el de la izquierda de la foto, inconfundible por su forma de diamante, es el que montan por ejemplo las 330 , unas campeonas en esto de la escritura.

El plumín de esta Imperial II es de una aleación de plata y paladio, su desempeño es magnífico, se desliza por el papel con una suavidad pasmosa.



El capuchón es de acero muy bien pulido y lleva el clip corto con el famoso white dot, símbolo de la marca. 
Su sistema de llenado es el Touchdown, diferente a los demás. Se desenrosca la parte superior del cuerpo y se tira hacia arriba, aparece el pistón que hace que el aire salga, al bajarlo la pluma se llena.
A mí particularmente me gusta más el aerométrico pero este resulta bastante limpio.


Es una pluma más bien corta, sin el capuchón mide 12 cm y con el capuchón puesto mide 14,5 cm.
Es muy recomendable usarla posteada porque no se nota nada el peso y está muy bien equilibrada.


AVEKRÉNIDES REVIEW.

CONSTRUCCIÓN: 8
Fabricación perfecta, todas las piezas funcionan a la perfección. Una gozada tenerla en la mano.

DISEÑO: 8
Inconfundible diseño vintage de esta Imperial. Muy ligera. Me gusta mucho el diseño de este plumín.

PLUMÍN: 8
Fantástico, suave aunque es bastante rígido. Punto F, sin fallos, un plumín de gama alta.

No es una pluma que esté en el mercado pero se puede conseguir fácilmente. Muy pero que muy recomendable sin temor a fracasar. Una pluma top que hay que tener.






domingo, 3 de enero de 2016

UNCASTELLUM AUREUM. 2007. ORGANIC WINE.


IN VINO VERITAS.




Hemos empezado el año con buen pie y el primer post del 2.016 es para un vino aragonés detrás del cual llevábamos mucho tiempo, el Uncastellum Aureum.

Es un vino tinto del tipo ecológico, organic wine, que es bastante difícil de conseguir en las tiendas habituales porque su producción se destina casi por entero a la exportación, pero en estas fechas navideñas se suele dejar ver aunque no se crean, no suele haber muchas unidades.

Y es que hay vinos que se hacen famosos a base de publicidad y publicidad, pero no quiere decir que sean buenos. Luego hay buenos vinos, excelentes diría yo, que no son conocidos nada más que por un reducido grupo de gente que los conoce y los aprecia.



Es un vino producido por Bodegas Uncastellum, situadas en la villa de Uncastillo, con la que nos unen unos fuertes lazos afectivos. Una bodega joven pero muy premiada internacionalmente.

Tiene crianza de 12 meses en barrica de roble y  cuenta con cuatro variedades de uvas al 25 por ciento: Tempranillo, Garnacha, Merlot y Cabernet Sauvignon.
No tiene D.O. pues es un Vino de la Tierra de la Ribera del Gállego-Cinco Villas.


Esta complejidad varietal aparece reflejada en el vino, pero hemos de decir que el resultado es sorprendente.
Viene presentado en una botella bastante oscura con una etiqueta en color crema en donde sobresale el ánfora símbolo de la bodega y con el pasado romano de la villa.

AVEKRÉNIDES KATA.

Descapsulamos la botella con la grata sorpresa de que el tapón es corcho de verdad, con un agradable e inconfundible aroma a bodega.



En la copa este vino tiene un tono granate oscuro en el centro mientras que a los lados presenta toques rubíes muy brillantes.
Tiene un color denso, hay que recordar su crianza con una lágrima a la que le cuesta bajar.




En nariz es un vino intenso pero que muy intenso y complejo, en donde sobresale el aroma afrutado y el tostado de la barrica.
En boca se nos presenta con una tremenda presencia, un vino recio, con mucho cuerpo de los que te calienta el estómago y se hace notar. Un vino goloso con cierto sabor amargo al final.

Este Uncastellum Aureum se ha convertido en uno de mis favoritos. Con un precio de 10,70 euros creo que es imprescindible en nuestra bodeguilla.
Si tienen la suerte de probarlo con un buen ternasco de Aragón asado a la brasa entonces amig@s el círculo mágico se cerrará.





lunes, 28 de diciembre de 2015

LAS TUMBAS DE LOS MEDICIS. FLORENCIA.


EGO SUM.





La relación entre Florencia y Miguel Ángel fue siempre muy fuerte. Los Medicis planearon hacer su mausoleo en su iglesia, San Lorenzo, concretamente en la sacristía nueva y Miguel Ángel fue el artista contratado para su decoración.

En Florencia se conservan importantísimas obras de arte, de Miguel Ángel ya hicimos un post sobre su David, pero el conjunto de esculturas de este monumento funerario es una obra maestra, titánica diría yo . Es el único espacio en el mundo en reunir tantas esculturas del genio toscano.



En un principio en este mausoleo se iban a enterrar a cuatro de los Medicis, pero solo se pudieron completar dos tumbas la de Giuliano y la de Lorenzo.
Atención a los simbolismos, los símbolos enmascaran la verdad y aquí Miguel Ángel los usa mucho.
Desde el principio, su composición es claramente triangular, con estatuas a los tres lados. En el vértice superior aparece el difunto , a los lados dos alegorías y en la base el sarcófago.

Tumba de Giuliano de Medici
El trabajo comenzó en 1524 naturalmente con bloques de mármol de Carrara que Miguel Ángel se encargó de seleccionar pues para esto era muy meticuloso.
El artista tuvo que adaptar sus esculturas a la arquitectura que ya decoraba la sacristía.
Nada más entrar a la izquierda queda la tumba de Giuliano, se ha querido reflejar el lado guerrero de este Medici, ya que aparece como si fuera un emperador romano, sentado , con coraza y con el bastón de mando.


A la derecha nuestra, aparece la figura de un hombre joven, musculoso atlético, pero con la cabeza sin terminar, sin pulir. Recuerden los símbolos. Esta figura sería el día que despierta.
¿ Por qué el rostro no está acabado ?




A la izquierda aparece la figura de una mujer recostada, sujetando su cabeza con la mano y próxima a dormirse. Entre sus piernas aparece la figura de un búho, una figura con muchas connotaciones que no voy a tratar aquí. Esta figura femenina sería la noche.


Es curioso como las figuras de las alegorías parecen resbalar por los lados curvos del frontón del sarcófago dotando de dinamismo al conjunto.
Otro dato a tener en cuenta es que aparecen las figuras desnudas, un hecho muy novedoso para el siglo XVI pues en el Occidente cristiano no se había visto nada igual desde la época romana.

Tuma de Lorenzo de Medici.



Justo en el lado opuesto de la estancia está la tumba de Lorenzo de Medici. Si la de Giuliano es la alegoría de una vida guerrera, ésta sería la de una vida contemplativa o intelectual como diríamos hoy en día.
Lorenzo aparece representado también como un héroe clásico, sentado y en actitud de pensar, reflexionando sobre su vida.



A nuestra derecha aparece la figura de una mujer joven, bella, despertándose. Es la aurora. La perfección sobrecoge. De nuevo ha vuelto Roma y la escultura medieval me sigue pareciendo una broma pesada del arte.

A nuestra izquierda el crepúsculo, el ocaso y de nuevo la figura de un hombre ya maduro , menos musculoso pero con rostro inacabado. Nada en el conjunto es casual.


En la capilla hay también otras esculturas. De Miguel Ángel es la  Virgen con el niño que está flanqueada por las figuras de San Cosme y de San Damián que son los santos patrones de los Medicis, estas tallas son de otros escultores.



Arte en estado puro de un genio que nos devolvió los valores clásicos perfeccionados. Así que si pueden visitar Florencia, esta sacristía de los Medici será una parada obligatoria para apreciar el legado de Michelangelo.

jueves, 24 de diciembre de 2015

FELIZ NAVIDAD. MERRY CHRISTMAS.





Desde El Mundo de Avekrénides os deseamos una Feliz Navidad, que lo paséis muy bien con vuestros familiares, nosotros desde luego así lo vamos a hacer.
La Navidad es maravillosa porque de alguna manera se contagia el optimismo, es como encontrar el lado positivo de las cosas. El camino es duro pero juntos venceremos al lado oscuro de la fuerza.

Y en Navidad no hay nada como un buen villancico y a mí me encanta El pequeño tamborilero. Ante un artista como Raphael no queda más que descubrirse, pero es que además este fue el primer disco que yo compré, bueno mi madre, hace ya muchos años, pero nos sigue gustando como el primer día.




domingo, 20 de diciembre de 2015

SPANISH WHITE GUERRILLA. GEWÜRZTRAMINER.



IN VINO VERITAS.




Ahí estaba yo, en mi bodega de siempre rodeado de mucha gente que revoloteaba por doquier en busca de sus vinos para las próximas Navidades. Había entrado sin ninguna idea preconcebida sobre el vino que quería probar.

Dejé que volara mi imaginación y entre leves empujones y señoras gritonas deseosas de que se notarán sus conocimientos vinícolas llegué a la altura del SPANISH WHITE GUERRILLA.



Seamos claros, me llamó la atención su etiqueta, imaginativa, rompedora, desde luego novedosa.
También que es de uva Gewürztraminer y monovarietal, es la uva de vino blanco que más me gusta aunque es diferente a los otros que hemos probado.

Este vino es de Denominación de Origen , Valles de Sadacia de las Bodegas Castillo de Maetierra en la Rioja concretamente de Calahorra.
Es una bodega joven fundada en el 2.001 y que está especializada en vinos blancos  ya que toca las variedades más conocidas que hay en España.

La botella es bastante oscura, enmascara el color del vino y es delgada y alta muy al estilo Riesling. Nos sorprendió el detalle de que no llevara corcho pues utiliza un tapón roscado.




AVEKRÉNIDES KATA.

Lo primero que notamos al acercar nuestra nariz a la botella son los aromas frutales. Muy intensos tonos florales sobre todo a rosas.

En la copa resulta un vino de color amarillo intenso, pajizo diría yo, muy llamativo.




Agitamos la copa y la lágrima corría viva por el cristal. No tiene crianza es un vino joven. Olfateamos de nuevo y sigue siendo floral e intenso, recuerda incluso a las frutas tropicales.


En boca es un vino fresco, con cierta acidez y con un regusto final amargo. Tiene notas de miel pero no es tan dulce como otros que hemos probado.

Es un vino que servido frío maridará perfectamente con nuestros entrantes y pescados. Un vino muy recomendable para las fechas que se aproximan con comidas o cenas abundantes en donde una copa de buen vino nos ayudará a facilitar nuestra pesada digestión.
Tiene un precio de 7,60 euros en bodega, una excelente relación calidad precio.